又能向观众传递一个信息，杯子会在接下来的情节中发挥重要作用。

     墨菲也很注意避免出现过多的特写镜头，千篇一律的高大全特写并不是明确人物空间关系的唯一方法，否则成片中接连不断的出现特写镜头，只会让画面显得僵硬呆板，而没有任何灵性。

     所以，墨菲以凯瑞·穆里根为轴线中心，顺时针方向绕行拍摄，这种三百六十度轴线环绕拍摄，也是电影中经常使用的拍摄手法，尤其大名鼎鼎的迈克尔·贝，在展现人物关系和情绪的时候，基本都会给一个三百六十度轴线环绕。

     轴线拍摄这个东西最初完全是为剪辑顺畅而创造的，很多人觉得它太死板应该打破它，墨菲却不这么看，这种手法到现在还被广泛运用，足见它的价值所在，尤其对新手导演来说，一个东西必须先熟练应用再谈打破，要不然和乱拍有什么区别？ 当然也有很多打破轴线的导演，比如可以破坏心理预期、产生混乱感、人物的立场转变等等，但那都是技艺纯熟之后再创造的。

     试拍完这一段，墨菲没有立即开始拍摄，反而宣布暂时休息，然后把剪辑师叫了过来。

     剪辑师是前几天到位的，来自福克斯洛杉矶电视台第六频道，就是墨菲曾经跟着学习过的那位格里菲斯，他只要了一万美元的友情价。

     相比于墨菲这种新手，格里菲斯虽然名声不显，在剪辑方面却是经验丰富的老手。

     经验可以用来分享学习，格里菲斯传授给墨菲不少作为一个导演该如何调度剪辑师工作的各种细节，比如导演如何安排拍摄现场的剪辑人员，如何跟他们沟通，如何去处理节奏安排素材，在剪辑上怎么利用音乐、音效等等。

     墨菲带着今天拍摄的几条素材，和格里菲斯进了客厅右侧的一间临时工作室，对这些视频素材进行初步的现场剪辑。

     作为剪辑师同样需要全程参与影片的拍摄，但很多导演不会进行现场剪辑，墨菲则不同，他需要现场剪辑作为辅助，这样能弥补经验不足的缺陷，比如说他设计的场景是不是能合理完成，或者是这个形式能不能呈现他的想法，所以他需要格里菲斯这样经验丰富的人的帮助。

     另外一部分，墨菲需要在现有的东西里看看有没有别的拍摄的可能性。

     还有，这样的现场剪辑也能帮助菜鸟导演寻找节奏感。

     节奏感这个东西比较虚，电影有很多元素构成，所以它有很多方面，墨菲考虑最多的还是情感的节奏。

     比如海莉对杰夫态度的先后变化。

     在工作室里忙碌了半天，墨菲才出来宣布拍摄正式开始，如此多的调整和试拍，直接导致拍摄速度极其缓慢，一天的时间下来，只通过了三条。

     “今天就到这里吧。

    ” 窗外的天色渐渐暗淡，墨菲宣布工作结束，明天就是周末，尽管拍摄进度不理想，为了保持剧组的士气，他还是大声说道，“周六休息一天。

    ” 他自己同样需要一点时间来总结。

     杰西卡·查斯坦这时走了过来，小声说道，“我需要回市区一趟。

    ” 墨菲直接摆了摆手，杰西卡·查斯坦刚刚离开，卸完妆的凯瑞·穆里根来到了他前面，“墨菲，你周末回去吗？” “不……”墨菲摇摇头，脸上挂着疲惫，脑袋似乎又开始隐隐作痛，“我有工作要忙。

    ” “正好，我把比尔支走了。

    ”凯瑞·穆里根很兴奋的样子，“我刚刚与詹姆斯约好了，明天排练海莉制服杰夫的戏。

    ”