一分钟的独奏过后，管乐和弦乐依次进入，打击乐作陪衬，整个乐团在林泽熙的调动下合为了一体。

     程星果在出场结束后就一直看着林泽熙，一直看着。

     在某个瞬间猝不及防视线相撞，林泽熙嘴角染上了笑容。

     是只属于她的笑容。

     ------ 《天空之城》不是古典大型交响曲动辄四五十分钟，总共只有六分钟的时常，很快就过了一遍，林泽熙已经对乐团整体有了大致的把握。

     指挥是交响乐团的灵魂所在，除了作为“人形节拍器”，更重要的是将作品的音乐性诠释出来。

     交响乐团内各种乐器的音色不同，音域不同，当它们共同发声时的平衡。

    相互之间的强弱，整体的速度这些都是需要精心考虑的。

     指挥便是将所有的声音融汇成一个整体的存在，一首曲子以什么样的方式呈现可以说完全是由指挥去把控的。

     林泽熙极高的音乐天赋让他对钢琴之外各种乐器的理解也十分深刻，仅仅在听过一次合奏后就已知晓了各部分出现的问题。

     作为非音乐学院的学生乐团来说，水平算是不错了，但各个乐器组对于细节部分的处理不到位。

    每一处都不到位的话，整体合起来偏差就被放大了。

     在夸赞了一番大家的努力之后，林泽熙开始着力于解决问题了。

     “大提琴组，把进入的那个小节再拉一下。

    ” “这是一个比较危险的双音，不要立即把它填满，要把自己想象融入进大提琴中。

    它不是瞬间进入的，而是循序渐进，由浅入深。

    从最底部，先不要把积攒的力量一下子用出来，再试一次。

    ” “不要用太多弓，对的没问题，就是这个感觉。

    第一小提琴跟上，第二小提琴也跟上，第二小提琴再强一些。

    ” 林泽熙一边用语言描述着，一边哼唱让大家找到感觉，有时候还会亲自上阵。

     其实林泽熙是会拉小提琴的，虽肯定比不上专业的小提琴家，但感知上还是到位的。

     程星果还作为钢琴伴奏和他一起演奏过贝多芬《第五小提琴奏鸣曲~春天~》，像模像样的，不过拉小提琴的林泽熙和弹钢琴时又是另外一个样子了。

     因为昨晚已经提前接受过提前指导了，程星果的部分就被一笔带过了。

     林泽熙本人的感染力和他的音乐相比四毫不逊色，甚至更胜一筹。

     反正没程星果什么事了就干脆观察起了周围，发现每个人的眼里都是有光的，是对音乐的热爱，是对他的憧憬，也是对想要共同演奏出动人旋律的执着。

     看大家一个个干劲十足的样子，程星果为林泽熙的职业发展又提出了一个新的可能性：转指挥，虽然比弹钢琴还要辛苦点，但带着一群人玩可不比自己一个人玩有意思多了。

     独乐乐不如众乐乐。

     经过林泽熙细致入微的逐个指导，第二次合奏的时候就像